La instalación “Espero que las puertas se derrumben”, de Luciana Lamothe, representará a la Argentina en la Bienal de Venecia (Télam)
El artista Luciana Lamothecon su proyecto titulado Espero que las puertas se derrumbenfue seleccionado para representar a la Argentina en la 60° Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia 2024, que se realizará del 20 de abril al 24 de noviembre en esa ciudad italiana, informó hoy el director de Asuntos Culturales. paula vazquezquien además señaló que la culminación de la obra demandará una inversión de USD 93.537.
:quality(85)/cloudfront-us-east-1.images.arcpublishing.com/infobae/TH7JTSM6FNDYTDZFOTPZBKRXCA.jpg)
Le puede interesar: El arte argentino está vivo y goza de buena salud: deslumbrante edición del Salón Nacional
”Se presentaron más de 60 proyectos para representar a Argentina en nuestro pabellón en la Bienal de Venecia y el de Luciana ganó por mayoría simple luego de las deliberaciones del jurado. Espero que las puertas se derrumben será curado por Sofía Dorrón“, preciso Vázquez al inicio de la conferencia que se desarrolló en el Palacio San Martín, sede de la Cancillería.
La instalación es una megaestructura sinuosa y ondulada, realizada en madera industrializada, de 10 metros de ancho, 20 metros de largo y 4,5 metros de alto.
La instalación es “una megaestructura sinuosa, ondulada, de madera industrializada, de 10 metros de ancho, 20 metros de largo y 4,5 metros de alto que ocupará todo el pabellón, donde la presencia del espectador es imprescindible”, explicó. durante la conferencia Lamothe (Mercedes, provincia de Buenos Aires, 1975). Un jurado compuesto por Diana Saieg, claudia lamas, Florencia Batitti, Mónica Heller, Carina Cagnolo, Juan Usandivaras y la suya Vázquez Señaló en su fallo que la propuesta de Lamothe “contiene lo performativo, tanto en la acción del propio cuerpo del artista sobre los materiales, como en la habilitación de recorridos posibles que involucra también características esenciales como el peso de los cuerpos que transitan el pabellón”. .
Le puede interesar: Luciana Lamothe representará a la Argentina en la próxima Bienal de Venecia
La obra propuesta se compone de cuatro módulos ortogonales transitables construidos a partir de tubos de andamio. Sobre cada una de las estructuras se suspenden cintas de madera contrachapada, cuyas curvaturas están dadas por la tensión que ejerce sobre ellas el peso de los materiales y los objetos que albergan. ”Estoy súper feliz por todo el trabajo, dedicación y dedicación. Pongo lo mejor de mí y de mi equipo para intentar ofrecer a mi país un proyecto que consolide y fortalezca todo el proceso de trabajo que vengo desarrollando desde mis inicios. “Me pareció una súper buena oportunidad”, afirmó. Lamothecuya producción se caracteriza por la colaboración entre carrocería, arquitectura y materiales, que suelen ser andamios, tuberías, madera y materiales de construcción.
El jurado que eligió la obra de Lamothe estuvo integrado por Diana Saiegh, Claudia Lamas, Florencia Batitti, Mónica Heller, Carina Cagnolo, Juan Usandivaras y Paula Vázquez (Télam)
El jurado valoró especialmente la resolución del proyecto en relación con la espacialidad del pabellón argentino, un espacio de 500 metros cuadrados, en la antigua Sala de Armas de los arsenales de la Serenísima República de Venecia, del siglo XII. ”Todo el proyecto también está diseñado utilizando los elementos que componen los materiales del pabellón, el cemento, las columnas de cemento, el piso de cemento, las paredes de ladrillo, las vigas de madera. Cada uno de esos materiales es parte, los involucré, los incorporé a la obra. Armé una especie de tejido entre la instalación y el espacio, como un bosque entre las esculturas y las columnas”, explicó la artista que participó en bienales como las de Lyon, Berlín, Montevideo y Gotemburgo.
Te puede interesar: Premios Fundación Amalia Lacroze de Fortabat: estos son los artistas ganadores
El público podrá entrar a la instalación, sentarse en ella, permanecer en ella, recorrerla: “Pienso mucho en cómo relacionarme con los materiales. Trabajo generando una especie de paralelismo entre el cuerpo y la posibilidad de los materiales, la vibración que poseen. Para mí existe una relación de igualdad entre ellos y los cuerpos vivos. Los materiales también son, en cierto sentido, cuerpos vivos. El significado que se le da a la dureza y a la suavidad está íntimamente ligado al patriarcado. Culturalmente nos han formateado así como sociedad y lo que propongo es precisamente generar una especie de transmaterialidad, donde los materiales duros también pueden ser blandos o los materiales blandos también pueden ser duros. Depende del uso que se le dé. En ese sentido hay una propuesta queer en mi trabajo”, afirmó. Lamothe al explicar cómo su obra encaja con el lema de la futura bienal “Extranjeros por todas partes”.
Proyecto de Lamothe fue elegido entre más de 60 obras (Télam)
La obra de la artista suele utilizar la arquitectura como vehículo para visibilizar estructuras de poder: “La perpetuación de la verticalidad en relación con la sociedad patriarcal”, como ella misma refiere en su comunicado. El título del proyecto. Espero que las puertas se derrumben Está tomado de un poema del titiritero. Elba Fábregas (1918-1984), “un poeta que la verdad no es muy conocido. Tiene una poesía muy sentida, muy íntima, con un tormento mental y emocional muy pasional y romántico. Un poema que habla de una situación de su reclusión en una institución hospitalaria y me llamó la atención por cómo expresa su deseo, es propositivo. La idea de dirección está muy ligada a mi trabajo porque trabajo con esa tensión entre materiales en las posibilidades permanentes de colapso, de rotura”, dijo. Lamothe, que ha expuesto en París. Nueva York, Los Ángeles, Berlín, Ámsterdam, Miami, Buenos Aires, Mar del Plata, Santiago de Compostela, Venecia y Río de Janeiro.
El proyecto ganador de la convocatoria recibirá el apoyo de la Cancillería para realizar la obra en el pabellón argentino y viajar a la exposición, uno de los eventos de arte más prestigiosos a nivel internacional.
La Bienal de Venecia 2024, que se desarrollará en los Giardini, el Arsenale y diversos espacios de la ciudad de los canales, contará con la participación de numerosos países -entre ellos Argentina-, además de una exposición central, curada por el brasileño Adriano Pedrosa, bajo el lema “Extranjeros por todas partes”. El evento buscará “celebrar lo extranjero, lo lejano, lo extranjero, lo queer, así como lo nativo”, dijo Pedrosa, el primer latinoamericano en ser curador de la bienal más importante del mundo.
El proyecto ganador de la convocatoria recibirá apoyo de la Cancillería para realizar la obra en el pabellón argentino y viajar a la exposición en Venecia (Télam)
Si bien aún no se conoce la lista de artistas invitados a la muestra central, es un secreto a voces que el mendocino La Chola Poblete será del juego. “Stranieri Ovunque” (Extranjeros por todas partes), el lema de la próxima Bienal de Venecia, proviene del nombre de un colectivo de Turín que luchó contra el racismo y la xenofobia en Italia a principios de los años 2000, por lo que la edición pondrá el eje en artistas que Son extranjeros, inmigrantes, expatriados, diaspóricos, emigrantes, exiliados y refugiados, especialmente aquellos que se han desplazado entre el Norte y el Sur Global.
En 2011, Argentina adquirió por primera vez en la historia un Pabellón propio en Venecia gracias a la firma de un préstamo que cubre un período de 32 años, una plataforma privilegiada para la proyección de nuestras artes visuales y nuestra arquitectura. Además, fue el primer país latinoamericano en participar en esta exposición internacional, en 1901. La primera edición de la Bienal de Venecia se celebró en 1895.
Fuente: Télam
Temas relacionados
Luciana LamotheBienal de Arte de Veneciaarte contemporáneoarte argentinoarteBienal de Venecia
Categories: Últimas Noticias
Source: pagasa.edu.vn